傅继宏：在行书的世界里徜徉

　　慕歌/文

　　出生于甘肃关山脚下的傅继宏是一个80后青年书法家，从小就受到了本土艺术的熏陶，尤以当地秦安1982年10月发现的大地湾文化一铺地画，是一座相当于仰韶晚期的文化，对少年傅继宏影响颇大。在文化名家辈出的甘陇之间的关山，许多著名的文学和书画家在这里创作了闻名遐迩的作品，给傅继宏内心深处留下了难以泯灭的印象，对日后的书法探索和追求起到了无尽的动力。

　　傅继宏在书法创作中，初学唐楷，上追魏晋，下探宋、元、明、清，走的完全是一条继承传统书法研习之路。在此基础上，他尤喜行书，这和他洒脱开朗的个性不无关系。行书是介乎楷书与草书间的一种书体。因为楷书结构严整，日常书写，颇为不便;草书则过于奔放，一般人也不容易认识。傅继宏基于这方面的认识，在行书创作上极大地体现出活泼性、能动性、抒情性，展现其和谐美。和谐美是自然美的基本特征和人文美的必然追求。为什么“天下第一行书”《兰亭序》会影响整个中国书法史?王羲之在兰亭即兴撰写的324个字会使他坐上了书圣的宝座?对这一点，傅继宏清楚的认识到，大凡一个书法艺术家，当他具备了一定的笔墨气韵、法书神采基础后，一定要师古而不泥古，学古人之意，化为己用，才能从中找到突破点。《宣和书谱》说：“自隶法扫地，而真几于拘，草几于放。介乎两者之间者，行书有焉。”说明了行书与真、草的不同以及行书形成的原因，颇有见地。如傅继宏送我的书法作品“茶”“道”，在虚实上表现得既磅礴恢弘且精彩入微。“茶”字刚柔并济，挥洒自如;“道”字虚实变换，柔中带刚。强化了笔法线条的弹性美。饶宗颐先生在《论书十要》里讲述，“学书历程，须由上而下。不从先秦、汉、魏植基，则莫由浑厚。所谓‘水之积也不厚，则扶大舟也无力’。‘二王’、‘二爨’可相资为用，入手最宜。若从唐人起步，则始终如矮人观场矣。”傅继宏的那种不落俗套洒脱飘逸的书法风格，既从传统中走来，又突破了“师古不化”的藩篱，更未受时下“江湖时尚书法”的影响，恰如中国近代书法大师沈尹默所云：“书法的基本法则，是字体本身所固有的，不依赖个人的意愿而存在，因而它也不会因人们的好恶而有所迁就。只要想成为一个书家，写好字，那就必须拿它当作根本大法看待，一点也不能违反它。” 从古至今，中华民族对书法的普遍热爱，固然有它独特的魅力使然，透过傅继宏的书法作品这个层面去欣赏思考，其根源还是在于它承载着中华民族的人文理想和追求。

　　傅继宏之所以能在行书的世界里潇洒徜徉，应该得益于其书法之外的修养之功。他自幼受书法家族熏陶，加之参与国内大型书画活动与书法大家互动得到的启示，加上他来自中国书法函授大学深造后的提升，术业愈发精进。他数次主导参与策划全国书法展、参与组建中华国礼书画艺术研究院，并创始成立国都智库文化产业中心为广大书法家和书法爱好者搭建了一个相互交流探讨的平台，对于推动中国书法艺术的交流发挥应有贡献。在当前全球化文化交流、文化互补的大背景下，他的国礼书画将发挥更加宽广的舞台，在弘扬文明的文化交流中，必将大放异彩。由衷地祝愿傅继宏在挥毫泼墨于方寸之间时又能书写出大道至简的纯美人生，将书法的艺术品位和做人的风格品位统一体现，做一个“德艺并重”的人。

　 自幼酷爱书法，毕业于中国书法函授大学，师从当代多体书法大师段明亮、并曾受米南阳老师的亲自指点。作品曾多次参加全国书画展并获奖。自从踏入社会，在大变革的浪潮中奋搏，但始终不忘做人的底线和对书法艺术的不懈追求。不断临摹古人法帖，不断吸取今人作品营养的同时，苦下功夫思考、研究、实践。临贴是一种修行，首为修心，次为修艺。修心既是对艺术家意志的磨练，也是对先辈艺术家德行艺品的领悟;修艺既是对传统精华的汲取，没有性情，没有个人思路的作品，不能称之为书法，只能称之为书写。”始终坚信一分耕耘，一分收获，更是为艺术上进择取基石。

       傅继宏，笔名牧童，中共党员，甘肃天水人，中华国礼书画艺术研究院常务副院长、中国文化产业战略协会秘书长、《世界家苑》杂志社副社长、《黄河之声》杂志社艺术总监、国都智库文化产业中心执行主任、《中国文化》杂志总编辑、中国文化网CEO、甘肃省委驻京团工委副书记。